Und auch heute gibt es wieder frische Konzerttermine vom Veranstalter des Vertrauens: Im April 2016 singt Roger Cicero zu Ehren von Frank Sinatras 100ten Geburtstag in Düsseldorf die größten Hits von Sinatra live. Bereits im November diesen Jahres kommt Eliot Sumner nach Köln. In Oberhausen gibt Ellie Goulding im Februar 2016 ihr einziges NRW-Konzert. "C Duncan" kommt ebenfalls im November 2015 in die Domstadt und das Duo "SEA + AIR" im Januar 2016. Auch im Januar 2016 macht Stefan Jürgens mit seiner Band halt im Kölner Gloria Theater. Und gleich sechsmal nach NRW kommt im November 2016 Peter Maffay mit einer Neuauflage seiner "Tabaluga"-Show; hier stehen Dortmund, Oberhausen und die Kölner LANXESS arena jeweils doppelt auf dem Spielplan. Natürlich gibt es die Tickets bei uns und unseren Partnern im Vorverkauf!

Mit seiner grandiosen musikalischen Hommage an Frank Sinatra beweist Roger Cicero einmal mehr, dass er zu den vielseitigsten deutschen Künstlern überhaupt gehört. Mit teilweise neuen und überraschenden Arrangements gelingt dem charismatischen Entertainer die Rückkehr zum Swing, wie sie besser nicht sein könnte.

Live begeistert er mit seiner vielschichtigen Stimme, hervorragenden Arrangements und – seinem Zitat folgend – „der besten Bigband der Welt“. Nicht zuletzt durch seine großartigen Live-Performances bei „Sing meinen Song – Das Tauschkonzert“ überzeugte er als beste Jazzstimme Deutschlands. Roger Cicero hat sich im Laufe der Jahre zu einem der charismatischsten Entertainer entwickelt, der gerne durch spontanen Dialog mit dem Publikum und seinen augenzwinkernden Charme immer wieder zu überzeugen vermag.

Aktuell hat er sich den Liedern der vor 100 Jahren geborenen und 1998 verstorbenen Crooner-Ikone auf seine ganz eigene Weise genähert. „Es ist mir wichtig deutlich zu machen, dass es mir nicht darum geht, Frank Sinatra zu imitieren, das können andere besser“, sagt Roger Cicero. „Mein Wunsch ist es vielmehr, dem Publikum losgelöst vom Original meinen ganz persönlichen Blick auf Sinatra zu gewähren.“ Gemeinsam mit seiner Bigband unter der Leitung von Uwe Granitza präsentiert der Vollblutmusiker im kommenden Jahr auf Tournee sein mitreißendes Sinatra-Programm aus sorgfältig ausgewählten Stücken mit einigen wohl bekannten, aber auch neuen und überraschenden Arrangements.

Mit seinem neuem Programm gelingt Roger Cicero ein eindrucksvoller musikalischer Coup. In Bestform präsentiert er ein vielfältiges und fesselndes Programm mit legendären Swingklassikern, voller leidenschaftlicher Spielfreude sowie unterhaltsam-spritzigen Geschichten und spannenden Anekdoten rund um den wohl größten Entertainer des letzten Jahrhunderts.

Am 27.11.2015 erscheint die neue Live-CD „CICERO SINGS SINATRA – Live in Hamburg“ (Sony Music/AOR-Labelgroup), aufgenommen bei zwei restlos ausverkauften Konzerten im Mehr! Theater. Als Gäste exklusiv auf dem Longplayer dabei: Yvonne Catterfeld, Sasha, Xavier Naidoo aber auch Mr. Paul Anka sowie Victoria Tolstoi. Zudem wird es von den mitgeschnittenen Auftritten eine DVD und Blu-ray geben. Am VÖ-Tag strahlt das Abendprogramm des NDR Fernsehens das Konzert aus.

CICERO SINGS SINATRA - eine beeindruckende Hommage an Frank Sinatra und ein Highlight für alle Cicero-Fans – live und auf CD.

Sie bleibt eine geheimnisvolle Künstlerin, diese Eliot Sumner, die ihre Karriere 2010 unter dem Moniker 'I Blame Coco' startete. Seitdem wartet man zwar immer noch auf ein Album unter dem richtigen Namen der Engländerin, aber Eliot Sumner hat es mit ihren Single-Veröffentlichungen immer wieder geschafft, die Neugierde anzufachen. Mit der Ballade „Dead Arms & Dead Legs“ zum Beispiel, die Anfang 2015 erschien und auf morbides Klavierspiel und geisterhafte Chöre setzt. Mit dem hymnenhaften „Fireworks“, das eine dunkel schimmernde Atmosphäre in einen eigentlich sehr eingängigen Popsong kriechen lässt. Und schließlich mit ihrem aktuellen Release, das ihrer Stilbreite eine weitere Facette hinzufügt: „Species“ wird von einem dunklen Basslauf durch nervöses Elektronic-Trippeln und New Wave-Keyboards getragen, bevor der starke Refrain aus ihr herausbricht und gleichzeitig vom Gitarrenfeedback in der Ferne zerschossen wird. Im November wird Eliot Sumner nun durch Deutschland touren und mit Sicherheit auch einige neue Songs präsentieren, denn im Januar 2016 erscheint ihr neues Album „Information“.

Ach ja – dass sie die Tochter von Sting ist, hatten wir hier gar nicht erwähnt, oder? Macht aber nix – ihre Musik ist so anders, stark und düster, dass sie die Fans ihres Papas eh nur verschrecken würde.

Der reguläre Vorverkauf beginnt am Freitag, den 25.09.2015 um 10 Uhr. Tickets gibt es für 20,00€ zzgl. Gebühren unter tickets.de.

Die 28-jährige Britin Ellie Goulding zählte bereits mit ihrem Debütalbum „Lights“ zu den hoffnungsvollsten Newcomern der britischen Folk- und Popmusik. Bereits vor Veröffentlichung auch nur eines Songs wurde sie mit zwei der renommiertesten Vorboten für eine internationale Karriere geehrt: einem Brit Award und dem Titel „BBC Sound 2010“. Mit „Lights“ stieg ihr Stern auf globaler Ebene rasant. Es nahm die Spitzenposition der UK-Charts ein und verkaufte sich mehr als 1,6 Millionen Mal. 2012 folgte ihr zweites Album „Halcyon“, das unmittelbar an die Erfolge des Debüts anknüpfte und Ellie Goulding in den USA mit einer Top 10-Platzierung den endgültigen Durchbruch bescherte. Seither zählt Ellie Goulding zu den Topstars unter den globalen, weiblichen Solokünstlern, mit mittlerweile mehr als sechs Millionen verkauften Alben und über 15 Millionen abgesetzten Singles. Ende Juli schloss Ellie Goulding die Arbeiten zu ihrem dritten Album ab, das voraussichtlich im Spätherbst erscheint. Nach zwei Jahren Abstinenz von den deutschen Konzertbühnen kommt die einnehmende Sängerin zwischen dem 21. Januar und dem 26. Februar für sechs Konzerte nach Deutschland. Die Stationen sind Hamburg, Berlin, Frankfurt, Stuttgart, München und Oberhausen.

Hinter der bezaubernden, fast ätherisch wirkenden Schönheit Ellie Goulding verbirgt sich ein echter Schatz. Bereits im zarten Alter von 14 schrieb sie erste, vom traditionellen Folk inspirierte Songs und erlernte das Gitarren-, Bass- und Schlagzeugspiel. Während ihrer Zeit an der Universität tauchte sie tief in die Geheimnisse der elektronischen Musik und Studioproduktion ein und entwickelte auf diesen beiden Säulen ihren eigenen Stil. Die BBC umschrieb diesen Sound sehr treffend als „Wohngemeinschaft aus Kate Bush, Björk und Stevie Nicks im Londoner Stadtteil Shoreditch, nur eine Spur ausgewogener“. Prompt wurde der jungen Songwriterin der Titel „BBC Sound 2010“ verliehen. Auch die Brit Awards ehrten die Sängerin mit ihrem „Critics’ Choice Award“. Sie ist damit nach Adele erst die zweite Künstlerin, der diese Doppelauszeichnung zum Karrierenstart zuteilwurde.

Das gewaltige Interesse an ihrer so aufregenden wie sensiblen Musik hat seinen Grund. Ellie Goulding hat aus der Melange von klassischen Folk-Kompositionen und kunstvoll eingewobenen Elektronik-Elementen eine neue Nische moderner Popmusik erschaffen. Dabei bedient sie sich des Computers ebenso gekonnt wie ungewöhnlicher Instrumente wie Harfe und Theremin. Ergänzt durch einen eigenwillig lakonisch wirkenden, signifikanten Gesang entwickelte die Interpretin damit einen Stil, der traditionelle Folkmusik und moderne Studiosounds auf höchst spannende Weise miteinander verbindet. Jedes Element ihrer Arbeit ist durchdacht und ausformuliert. Sie komponiert nicht nur alle Songs, sondern spielt die meisten Instrumente selbst ein und fungiert stets als Co-Produzentin. Es ist gerade diese Selbstkontrolle, die ihre fast spirituellen, ebenso eigenständigen wie zeitgemäßen Lieder so erfolgreich macht. Mit der Single „Lights“, die in den USA Platz 2 der Charts erreichte, gelang ihr auch dort der Durchbruch. Seither ist jedes ihrer Konzerte weltweit restlos ausverkauft.

Ende 2012 erschien ihr zweites Album „Halcyon“, das sie in einem neuen Licht präsentiert. Die elektronischen Bestandteile wurden zurückgefahren zugunsten eines warmen, analogen, häufig vom Piano getragenen Klangs. Auch auf „Halcyon“ findet man eine individuelle, authentische Musikerin, die ganz auf die Kraft ihres eigenen Stils setzt und Songs schreibt, die in ihrer Erhabenheit außergewöhnlich sind. Die Erfolge der Single-Auskopplungen „Burn“ und „How Long Will I Love You“, die rund um die Welt hoch in die Charts einstiegen und zusammen sieben Mal Platin und fünf Mal Gold verliehen bekamen, belegen das nachdrücklich.

Mit ihrer bislang letzten Veröffentlichung, der Single „Love Me Like You Do“ vom Soundtrack zu der Verfilmung des Roman-Bestsellers „Fifty Shades of Grey“, gelangen ihr zahlreiche Rekorde: Unter anderem jener für den weltweit meist gestreamten Song innerhalb von einer Woche mit über 15,5 Millionen Streams. Zudem ist der Song mit sechs Wochen an der Spitzenposition der erfolgreichste Titel einer britischen Solokünstlerin in den deutschen Charts seit über 50 Jahren. Zu Recht ist England damit stolz auf sein neues Pop-Wunderkind jenseits aller Schubladen, das Ende Juli in den Londoner Abbey Road-Studios die Aufnahmen zu ihrem dritten Album beendete. Wann genau jenes erscheint, wurde bislang noch nicht angekündigt.

C Duncan, das C steht für Christopher, kam früh mit Musik in Berührung, denn seine Eltern sind beide klassische Musiker. In diesem Umfeld lernte Chris Bratsche und Klavier, in der Schule kamen Gitarre, Bass und Schlagzeug hinzu. Nicht überraschend, dass der inzwischen 26-jährige am Königlichen Konservatorium in Glasgow Komposition studierte. Aus dem Interesse für klassische Musik und für Pop ist ein verträumter Dream-Pop entstanden. Sein Debütalbum „Architecture“ hat Duncan in seinem Schlafzimmer aufgenommen. Herausgekommen ist dabei eine wunderschöne Kollektion von Songs mit zurückhaltenden Arrangements und sanften Chorsätzen. Nun könnt ihr den Musiker für zwei Shows in Deutschland erleben.

Wie das kleine Griechenland es schafft, das große Deutschland und mit ihm ganz Europa herauszufordern, ist die eine Sache. Wie die Spannung zwischen beiden Ländern auf musikalische Weise genutzt werden kann, zeigt das griechisch-deutsche Musikerehepaar Eleni Zafiriadou und Daniel Benjamin von SEA + AIR. Gerade erschien ihr zweites Album EVROPI (griechisch für Europa) beim Label Glitterhouse. In dem Album, das sich auf Anhieb auf Platz #49 der deutschen Charts platzieren konnte, verweben SEA + AIR Eindrücke ihrer mehrere Jahre dauernden Tour durch 22 Länder mit der fast hundertjährigen Familiengeschichte Eleni Zafiriadous. Die neuen Songs vom Album EVROPI stellt die Band - zusätzlich zu den schon bestehenden Terminen im November - bei weiteren Konzerten im Januar 2016 vor. Auch bei diesen Auftritten wird man einmal mehr die Virtuosität von SEA + AIR bestaunen können. Beide Musiker spielen bis zu fünf Instrumente gleichzeitig, wodurch der orchestrale Klang ihres Albums auf erstaunliche Weise reproduziert wird. Tickets für alle Konzerte sind ab Freitag, 18.09. an allen VVK-Stellen erhältlich. Seit ihrer Gründung vor vier Jahren spielten SEA + AIR über 600 Konzerte in 22 Ländern. Zudem traten sie bei Inas Nacht (ARD), Berlin live (Arte), Cool Tour - After Midnite (Rai5), TV Noir (ZDF) und SWR latenight auf und waren somit Gast in den renommiertesten Fernsehshows für Newcomer im deutschen, französischen und italienischen Fernsehen. Die Singles zum Debut Album "My Heart’s Sick Chord“ haben es in sämtliche Campus- und Indieradiocharts geschafft. Daneben komponierten die beiden von unterwegs aus Soundtracks für Spielfilme von Michael Verhoeven ("Heißkalte Seele"), den preisgekrönten "Schuld sind immer die Anderen" von Lars-Gunnar Lotz sowie den Arte-Dokumentarfilm „Das Dorf der Stille. Den "schwäbischen Grammy" (Music Award Region Stuttgart) gab es für den besten Newcomer, ebenso den kanadischen Studiopreis "2013 Streaming Cafe Indie Recording Grant". In diesem Jahr wurden SEA + AIR außerdem mit dem deutschen Musikautorenpreis in der Kategorie Nachwuchs ausgezeichnet. An diese Erfolge knüpft das neue Album nahtlos an. Auch EVROPI wird genauso wie der Vorgänger von der Presse mit Begeisterung aufgenommen. So schreibt Zeit.de: „(Evropi ist) ein künstlerischer Triumph. … Das ist nicht nur im deutschen Pop-Maßstab großes Kino (hier passt der Begriff endlich mal).“ Und Musix meint „Jedenfalls klingt es absolut einzigartig und ist mit das Spannendste, was es momentan auf dem Indie-Folk-Rock-Sektor so gibt und man darf sich auf aufregende Konzerte freuen“.

"Alles Immer Möglich", das aktuelle Album von Musiker und Schauspieler Stefan Jürgens ("Soko Wien", ZDF) hat bereits Publikum und Kritiker gleichermaßen begeistert.

Anfang 2016 nutzt er die „Soko Wien“-Drehpause für eine kleine und feine Clubtour durch Deutschland und Österreich.

Neben ‚ich fühl alles‘, ‚unsre Zeit‘ und ‚verzeih‘ hat Stefan Jürgens seine schönsten Songs der letzten 10 Jahre und natürlich auch ein paar brandneue Titel im Gepäck. Emotional, hautnah, ehrlich und wie immer scharf pointiert präsentiert er mit seinen großartigen Musikern ein Programm, das Spaß macht und viel Leidenschaft verspricht!

Am 24.9.2015 um 9 Uhr beginnt der Vorverkauf für die neue Tabaluga-Tournee „Es lebe die Freundschaft!„. Im Herbst 2016 begleiten Peter Maffay, seine Band & zahlreiche Gäste den kleinen grünen Drachen bei seinem neuen Abenteuer durch 15 deutsche Städte! Die neue Geschichte dreht sich um eins der wichtigsten Themen überhaupt: „Freundschaft„ – „Was bedeutet Freundschaft? Wie lebt man sie, wie fühlt man sie? All das wollen wir gemeinsam mit Tabaluga herausfinden„, verrät Peter Maffay. „Es lebe die Freundschaft!„ ist ein aufrüttelndes Rockmärchen mit brandneuen Songs und mit neu interpretierten Tabaluga-Klassikern für Kinder und für alle, die es geblieben sind.

Am 07.10.2016 findet die Premiere um 20 Uhr in der Barclaycard Arena in Hamburg statt. Am nächsten Tag um 15 Uhr gibt es eine Nachmittagsvorstellung, bei der für Kinder bis zum Alter von 14 Jahren vergünstigte Tickets zur Verfügung stehen. In jeder Tourneestadt gehen eine Nachmittags- und eine Abendvorstellung in den Vorverkauf.

Der Titel „Es lebe die Freundschaft!„ ist dabei nicht zufällig gewählt, denn er bildet die aktuelle Kernbotschaft: „Miteinander statt Gegeneinander!„ Das neue Album ist ein Appell: Wer einen Neuanfang wagen möchte und alte Gräben überbrücken will, der muss auf den anderen zu gehen können. Allein das kann Wunder wirken – und im Märchen wird daraus sogar Freundschaft…

Das Album zur Tour „Es lebe die Freundschaft!„ (Sonymusic, VÖ am 30.10.15), auf dem Gäste wie Tim Bendzko, Samy Deluxe, Udo Lindenberg, Otto, Bully Herbig, Uwe Ochsenknecht, Laith Al-Deen u.v.m. großartige musikalische Parts übernehmen, widmet sich ganz dem Thema Freundschaft, das allen am Herzen liegt: „Freundschaft ist wie ein Spiegel aus Diamant und eine wundervolle Unterart der Liebe!„ (Laith Al-Deen), „Ein Freund ist jemand, der es ehrlich mit dir meint und auch in der Not zu dir steht.„ (Otto), „Es gibt eine übergeordnete Freundschaft, die heißt: Menschenliebe über alle kulturellen und religiösen Grenzen hinweg. Dafür stehen wir!„ (Udo Lindenberg). Alle Beteiligten haben zugunsten der Peter Maffay Stiftung auf eine Gage verzichtet.

Welche Gäste 2016 auch live auf der Tabaluga-Bühne mit dabei sein werden steht noch nicht fest. Sicher mit von der Partie ist die Peter Maffay Band mit Peter Keller (git), Pascal Kravetz (keyb, git), Carl Carlton (git), Bertram Engel (dr), Ken Taylor (bs), Charlotte Klauser (voc, dr, vio), Linda Teodosiu (voc) und Leon Taylor (voc).

Peter Maffay und sein Team haben mit „Es lebe die Freundschaft!„ eine Rockgeschichte über Werte gemacht, die sie selbst seit über 15 Jahren in der „Peter Maffay Stiftung„ leben. Peter Maffay: „Wir sprechen hier Klartext. Deshalb ist die neue Tabaluga-Geschichte für mich persönlich die wichtigste, die wir je gemacht haben. Und - wir haben dabei wunderbare Partner gewonnen. Ihnen allen danken wir dafür, dass sie dabei sind und uns unterstützen, die Botschaft von „Es lebe die Freundschaft„ lebendig zu machen! Wir freuen uns sehr auf unsere Tour und auch unser großes und kleines Publikum!„